Thierry Constant. Picto.

Todo laboratorio fotográfico profesional tiene su propio héroe, que garantiza la máxima calidad al cliente. Son entusiastas de la fotografía y expertos en su campo. En nuestra opinión, estos héroes merecen ser destacados, por lo que regularmente pediremos a uno de ellos que nos cuente su historia.

En esta ocasión hemos entrevistado a Thierry Constant, de Picto, en Francia.

Desde niño le apasionan las imágenes y le encanta la magia de capturar un momento y conservarlo para siempre.

 

https://www.picto.fr

https://www.instagram.com/pictofr/

 

¿Quién eres?
Soy Thierry Constant.

¿En qué laboratorio fotográfico trabajas?
Trabajo en Picto desde 1997.

¿Puedes contarnos algo sobre tu trayectoria profesional?
Empecé con el revelado de películas en blanco y negro, C41 (negativos en color) y E6 (películas diapositivas), en todos los formatos: 135, 120, 4×5 y 20×25. También hacíamos hojas de contacto y aprendíamos técnicas de filtración. Naturalmente, luego pasé a la impresión.

¿Qué te inspiró a entrar en el negocio de la impresión fotográfica?
Desde niño me apasionan las imágenes. Era el miembro más joven del club de fotografía de mi ciudad natal, Pomponne. Tenía las llaves del cuarto oscuro y me encantaba ir allí solo para experimentar con la química y la fotografía.

¿Puede hablarnos de su pasión por el negocio de la imagen?
¡La magia de capturar un momento y conservarlo para siempre! Descubrir mis rollos revelados y producir copias a partir de ellos.

¿Cómo cree que ha influido la digitalización en el negocio de la impresión fotográfica?
Las impresoras Lambda existen desde hace más de 30 años, pero el acceso a los archivos digitales para la impresión en gran formato solía estar reservado a los profesionales con conocimientos técnicos avanzados.
Hoy en día, la tecnología digital es accesible para un público más amplio, gracias a la bajada de los precios, la mejora del rendimiento y el auge de las cámaras de gama media y los smartphones.
Todo se ha vuelto más fácil, incluida la posproducción. En cuanto al impacto en mi profesión: muy pocas personas entienden cómo funciona el flujo de trabajo digital. Pocos saben siquiera qué es una impresora Lambda y muchos carecen de experiencia con el software de edición, por lo que a menudo tenemos que guiarlos mucho.

¿Qué es lo que más le gusta del papel fotográfico original de Fujifilm?
En general, la producción de papel de haluro de plata ha disminuido, pero Fujifilm ha seguido innovando y proporcionándonos papeles perfectamente equilibrados, estables y duraderos.

¿Tienes algún papel fotográfico original de Fujifilm favorito?
Sin duda, el Super Glossy HR (High Reflection). Es el papel más bonito que se ha fabricado nunca. El rendimiento, el contraste, los colores y, sobre todo, el material en sí mismo, ¡son increíbles!

¿Qué consejo daría a los fotógrafos emergentes?
Hay mil formas de abordar la creación de imágenes. Ahora es más accesible, pero también más complejo, porque sigue siendo necesario aprender los fundamentos de la exposición, la profundidad de campo y la composición. Además, se necesita paciencia para aprender a utilizar las nuevas herramientas creativas y de edición digital. La inteligencia artificial está llegando progresivamente para ayudarnos, pero sigue siendo necesario comprenderla.

¿Cómo anima a los fotógrafos a imprimir?
Al trabajar en un laboratorio, no necesito convencer a los clientes para que impriman. Lo que hago es animar a los fotógrafos que conozco a que prueben nuestro laboratorio, no porque yo trabaje allí, sino porque tenemos una gran experiencia tanto en la impresión analógica como en todo el flujo de trabajo digital. Estoy aquí para asesorarlos sobre la elección del proceso y los pasos adecuados para obtener el resultado que desean.
En una pantalla, una imagen puede aparecer en cualquier tamaño, pero con una impresión, es real y fija.