Thierry Constant. Picto.

Her profesyonel baskı laboratuvarının kendi kahramanı vardır. Bu kahramanlar, müşteriye mümkün olan en yüksek kaliteyi sunar. Fotoğraf meraklıları ve alanlarında uzmandırlar. Bizce bu kahramanlar öne çıkmayı hak ediyor, bu nedenle düzenli olarak bu kahramanlardan birine hikayesini anlatmasını isteyeceğiz.

Bu kez Fransa’daki Picto’dan Thierry Constant ile röportaj yaptık.

Çocukluğundan beri görüntülere tutkuyla bağlı olan Constant, bir anı yakalayıp onu ömür boyu saklamanın büyüsüne hayran.

 

https://www.picto.fr

https://www.instagram.com/pictofr/

 

Kim siniz?
Ben Thierry Constant.

Hangi fotoğraf laboratuvarında çalışıyorsunuz?
1997’den beri Picto’da çalışıyorum.

Mesleki geçmişinizden bahseder misiniz?
Siyah beyaz film banyosu, C41 (renkli negatifler) ve E6 (slayt film) ile başladım, tüm formatlarda: 135, 120, 4×5 ve 20×25. Ayrıca kontakt baskıları yaptık ve filtreleme tekniklerini öğrendik. Doğal olarak, daha sonra baskı işine geçtim.

Fotoğraf baskı işine girmenize ne ilham verdi?
Çocukluğumdan beri görüntülere tutkuyla bağlıyım. Memleketim Pomponne’deki fotoğraf kulübünün en genç üyesiydi. Karanlık odanın anahtarları bendeydi ve kimya ve fotoğrafçılıkla deneyler yapmak için oraya tek başıma gitmeyi çok severdim.

Görüntüleme sektöründeki tutkunuzdan bahsedebilir misiniz?
Sihirli anı yakalamak ve onu ömür boyu saklamak! Geliştirdiğim film rulolarını keşfetmek ve onlardan baskı yapmak.

Dijitalleşmenin fotoğraf baskı işini nasıl etkilediğini düşünüyorsunuz?
Lambda yazıcılar 30 yılı aşkın bir süredir var, ancak büyük format baskı için dijital dosyalara erişim, eskiden ileri teknik becerilere sahip profesyonellere özgüydü.
Günümüzde, fiyatların düşmesi, performansın artması ve orta sınıf kameraların ve akıllı telefonların yaygınlaşması sayesinde dijital teknoloji geniş bir kitleye ulaşabilir hale geldi.
Post prodüksiyon da dahil olmak üzere her şey daha kolay hale geldi. Mesleğim üzerindeki etkisi ise: dijital iş akışının nasıl işlediğini çok az kişi anlıyor. Lambda yazıcının ne olduğunu bilen çok az kişi var ve çoğu kişi düzenleme yazılımı konusunda deneyimsiz, bu yüzden onlara sık sık rehberlik etmemiz gerekiyor.

Fujifilm’in orijinal fotoğraf kağıdının en çok nesini seviyorsunuz?
Genel olarak, gümüş halojenür kağıt üretimi azaldı, ancak Fujifilm yeniliklere devam ederek bize mükemmel dengeli, kararlı ve uzun ömürlü kağıtlar sunmaya devam etti.

En sevdiğiniz Fujifilm orijinal fotoğraf kağıdı hangisi?
Şüphesiz, Super Glossy HR (Yüksek Yansıma). Bu, şimdiye kadar üretilmiş en güzel kağıt. Görüntü kalitesi, kontrast, renkler ve özellikle malzemenin kendisi – tek kelimeyle inanılmaz!

Yeni başlayan fotoğrafçılara ne tavsiye edersiniz?
Görüntü oluşturmaya binlerce farklı yaklaşım vardır. Artık daha erişilebilir, ancak aynı zamanda daha karmaşıktır, çünkü hala pozlama, alan derinliği ve kompozisyonun temellerini öğrenmeniz gerekir. Üstelik, yeni dijital düzenleme ve yaratıcı araçları kullanmayı öğrenmek için sabırlı olmanız gerekir. Yapay zeka giderek bize yardımcı olmaya başlıyor, ancak yine de onu anlamanız gerekir.

Fotoğrafçıları baskıya yönlendirmek için nasıl bir yaklaşım sergiliyorsunuz?
Bir laboratuvarda çalıştığım için müşterileri baskı yapmaya ikna etmem gerekmiyor. Benim yaptığım şey, tanıştığım fotoğrafçıları laboratuvarımızı denemeye teşvik etmek. Bunu, orada çalıştığım için değil, hem analog baskı hem de tüm dijital iş akışında derin bir uzmanlığa sahip olduğumuz için yapıyorum. Onlara, istedikleri sonucu elde etmek için doğru süreci ve adımları seçmeleri konusunda tavsiyelerde bulunmak için buradayım.
Bir ekranda görüntü herhangi bir boyutta görünebilir, ancak baskı gerçek ve sabittir.