Aleix Plademunt – „Notes for an Eye Fire“

Der künstlerischen Arbeit von Aleix Plademunt liegen Fotografie und Publishing zugrunde. Seine Projekte packen mit Bildkonstellationen aus, die sorgfältig komponierte Fotografien zueinander in Beziehung setzen und damit neue Bedeutungsdimensionen erschließen.

Zu sehen sind 18 Fotografien aus einem größeren Projekt gleichen Titels, das derzeit fertiggestellt wird. Die von Aleix Plademunt eingefangenen Bilder sind ontologische Betrachtungen der menschlichen Kultur, ihrer Ursprünge und Entwicklung sowie ihrer Beziehung zum Universum, zur Erde und zur Materie.

Die fotografische Installation wird von einer Tafel mit Fußnoten begleitet, die die Entscheidungskriterien des Künstlers für diese ausgesprochen spezifischen Themen erläutern. Matter nimmt uns mit auf eine Reise, die mit dem statischen Rauschen eines analogen Fernsehers beginnt, das durch kosmische Hintergrundstrahlung des Urknalls hervorgerufen wird. Der Sonnenuntergang in Hostalric, dem Geburtsort des Autors, ist die Endstation.

Nahezu alle Fotos in der Ausstellung wurden mit der Großformatkamera Fujifilm GFX 50R und Objektiven der GF-Serie (Fujinon GF63mm F2.8 R WR und Fujinon GF120mm F4 R LM OIS WR Makro) aufgenommen. Die im Dinasa-Labor hergestellten Abzüge auf Fujicolor Crystal Archive Professional Maxima-Papier zeichnen sich durch ihre Spitzenqualität aus.

Über den Autor

Seine langfristigen, forschungsbasierten Projekte enthalten viele philosophische Fragen, die Zeit und Entfernung erforschen und sich mit der Frage beschäftigen, wie die Fotografie unsere Sichtweise beeinflusst.

Sein technisches Ingenieurstudium an der Universität Girona (UdG) brach er ab, um sich ganz der Fotografie zu widmen. 2003 schloss er sein Studium der Fotografie am Centre de la Imatge i la Tecnologia Multimèdia (Zentrum für Bildverarbeitung und Multimediatechnologie) der Universitat Politècnica de Catalunya (UPC; Kataloniens Universität für Angewandte Wissenschaften und Kunst) ab.

Seither arbeitet er kontinuierlich an persönlichen Fotoprojekten: Espectadores (Spectators; 2006), Nada (Nothing; 2007), DubaiLand (2008), Tot (2009), Almost There (2010-2013), Morishita (2016), Un Passaggio (Passage; 2017), Trafalgar (2019), Iberia (2019), Intempèries (Hinterlands; 2021) und Matter (2013-2022)

Er ist Autor von 8 Büchern. Matter (Mai 2022), Intempèries (Hinterlands; 2021), Iberia (2019), Un Passaggio (Passage; 2017), Morishita (2017), Almost There (2013), Ca l’Isidr et (2012), Ground Movements (2011).

Er war mehrfach Artist-in-Residence und hat verschiedene Stipendien erhalten, um seine Projekte weiterzuentwickeln oder weiterzuführen. Highlights: Hangar/ADM México Residency-Programm (2017), Tokyo Wonder Site/El Ranchito Residency (2015), Botín Foundation Plastic Arts Stipendium (2015), Spain Photo Revelation Award (2015), La Caixa Fotopress Stipendium (2008) und Injuve (2006).

2011 gründete er zusammen mit Roger Guaus und Juan Diego Valera das redaktionelle Projekt Ca l’Isidre (calisidret.cat).

Seit 2003 hatte er über 20 Einzelausstellungen und nahm an mehr als 50 Gruppenausstellungen teil. Das Projekt „Almost There“ war einer der Höhepunkte seiner Karriere. Es war im Pariser Kunstzentrum Le Bal, in der IMA Galerie (Tokio) und im Centro de Arte Alcobendas (CAA; Madrid, 2016) zu sehen.

Im Mai 2022 wird der Sala Canal de Isabel II (Madrid) das gesamte Matter -Projekt präsentieren.